Inhoudsopgave van Editie 8 - 2024 - Pf Fotografie Magazine

Soms komen verschillende gebeurtenissen door toeval of door de tijdsgeest onverwachts bij elkaar. Ik wilde een nummer van Pf besteden aan nieuw talent, maar zag nog geen definitieve invulling. Toen kreeg ik een mailtje van Yaghoub Sharhani van de NTR of ik aanwezig wilde zijn bij een lunch met talenten uit de klas van nieuwkomers in Nederland, die een masterclass kregen onder de naam Picturing Succes. Onder hen zaten fotografen uit Afghanistan, Jemen en Oekraïne. Tegelijkertijd hoorde ik van het de tentoonstelling Inside Outside in het atrium van het stadhuis in Den Haag van RFG Magazine, waarin tien fotografen met wortels in vijf verschillende landen, waaronder Iran en Syrië werden getoond. Marwan Bassiouni, niet echt een groen talent maar inmiddels een gelauwerd fotograaf, meldde zich bij mij met zijn nieuwe…

Robin de Puy American Fotograaf en filmmaker Robin de Puy gaat op zoek naar ‘De Amerikaan’. American is een verzameling audio, film, fotoportretten en teksten van fotograaf en filmmaker Robin de Puy. De serie, die 25 afleveringen omvat, is gemaakt in de VS tussen 2022 en 2024. De Puy nodigt ons uit om beter te kijken en te luisteren naar de verhalen van een dwarsdoorsnede van de mensen die samen een van de machtigste, meest extreme en verdeeldheid zaaiende landen ter wereld vormen, in een politiek turbulente en aangrijpende tijd. Wat zijn de gedachten, zorgen en dromen van de grotendeels ongehoorde mensen van Amerika? Door middel van beelden en woorden legt deze publicatie momenten van veerkracht, kwetsbaarheid, humor en hartzeer vast. Of het nu de magische winkeleigenaar in Michigan is…

Maram Al-Salahi kwam in 2021 als vluchteling naar Nederland. Ze was haar moederland Jemen ontvlucht met haar man en drie kinderen. Het gezin ging eerst naar Maleisië, waarna ze naar Nederland terecht kwamen. Hier kwam Maram Al-Salahi in aanraking met andere mensen, cultuur, taal én met fotografie. MADELEINE ROOD Toen ze nog in Sana’a woonde, de hoofdstad van Jemen, had Maram Al-Salahi niets met fotografie. Ze werkte als medisch laborant en universitair docent én ze schilderde, want interesse in kunst heeft ze altijd gehad. “Ik had altijd wel gevoel voor esthetiek en ‘het oog’ om dingen te zien.” Pas toen ze in Nederland verbleef in verschillende asielzoekerscentra, zoals Ter Apel, Budel, Gilze en Amersfoort, gebruikte ze dat ‘oog’ en begon ze te fotograferen. Het gevoel van ontheemding en de stress…

Frederick Douglass, de 19de-eeuwse zwarte Amerikaanse activist, had het goed gezien. Als je gefotografeerd wordt, besta je. Zijn variatie op Descartes’ filosofische stelling ‘ik denk, dus ik besta’ kwam voort uit zijn ervaring als slaaf. Toen Douglass uit de slavernij ontvlucht was, liet hij zoveel mogelijk portretfoto’s van zichzelf maken. Deze portretten stelden hem in staat zich te presenteren als een persoon die net zoveel respect en waardigheid verdiende als welke witte man dan ook. Door zich als zwarte man met bestaansrecht te laten portretteren, stelde hij de slavernij en het racisme van zijn tijd aan de kaak. Hij besefte dat ook toekomstige generaties daar iets aan zouden hebben: ‘It is evident that the great cheapness and universality of pictures must exert a powerful, though silent, influence upon the ideas…

Mijn droom is om nieuwe werelden te creëren via mijn kunst - om tijdperken te herscheppen of te schilderen met licht om iconische kunstwerken tot leven te brengen. Ik wil mijn kennis en inspiraties uit verschillende gebieden combineren in fotografie en video. Voor dit project, mijn eerste in Nederland, wilde ik Marie Antoinette portretteren in de wereld van vandaag, experimenterend met kleuren, licht en schaduwen. Ik fungeerde als art director voor dit project: ik ontwikkelde het concept, vond het model en de visagist, zocht de rekwisieten, locatie en garderobe, en bracht mijn visie tot leven. Fotografie dient, net als portretkunst in het verleden, als een manier om iets achter te laten, een erfenis om aan toekomstige generaties te laten zien of om kracht uit te stralen naar de wereld. Mijn…

In januari 2021 kwam Sony uit met een camera die op veel fronten uniek was. De A1 had een snelle stacked sensor met maar liefst 50 megapixels en kon 30 beelden per seconde schieten, in raw met continu autofocus. Daarmee combineerde de A1 de snelheid van de sportcamera van Sony in die tijd, de A9 II, met (bijna) de resolutie van de Sony A7R IV. Voor filmers bood de A1 ook nog eens goed gedetailleerde, oversampelde 8K30p. Dankzij de stacked sensor was de uitleessnelheid hoog, waardoor sportopnames met de elektronische sluiter en video nauwelijks last hadden van rolling shutter. Flitsen kon tot 1/400e en zelfs 1/500e seconde op APS-C en op 1/200e seconde met de elektronische sluiter. Als kers op de taart had de A1 ook nog eens een fraaie…

Jimmy Nelson | Between the Sea and the Sky De expositie Between the Sea and the Sky toont 65 fotowerken en twee video’s van twintig Nederlandse gemeenschappen in traditionele klederdracht. De beelden met weidse luchten zijn gemaakt in pittoreske vissersdorpen, polderlandschappen en vestingstadjes. Met zijn kleurrijke werk viert Nelson de schoonheid, culturele rijkdom en authenticiteit van de mensheid. Met de inspirerende serie brengt Jimmy Nelson een persoonlijk eerbetoon aan eeuwenoude tradities. Hij combineert de tijdloze elegantie van het Nederlandse naturalisme met de kunst van hedendaagse portretfotografie. Voor de individuele en groepsportretten maakt de passievolle fotograaf en storyteller gebruik van een analoge groot formaat camera. Dit resulteert in schilderachtige, romantische beelden vol prachtige details, die doen denken aan de beroemde Hollandse meesters. Fotomuseum aan het Vrijthof | 9 februari 2025 -…

Sinds 2016 verzamelt De Donkere Kamer live show amateurs, professionals en liefhebbers van fotografie in de grootste theaters van Vlaanderen en Brussel. Het concept, oorspronkelijk ontwikkeld door Dupho in Nederland, brengt het werk van gevestigde namen en jong talent samen. Met deze speciale editie wil De Donkere Kamer platform ook de Nederlandse fotografiegemeenschap aan te spreken en te inspireren. HOOGTEPUNTEN De avond bevat boeiende gesprekken met vier toonaangevende fotografen die hun nieuwste projecten presenteren: Dirk Braeckman vertelt over zijn tentoonstelling Nachtdieren, waarin hij zijn kenmerkende sfeer en mysterie verkent. Bastiaan Woudt, bekend om zijn krachtige portretten, presenteert zijn nieuwe fotoboek Champions. Rob Hornstra, gelauwerde documentairefotograaf, introduceert zijn project Europe, een diepgaande blik op de huidige ontwikkelingen binnen Europa. Cigdem Yuksel deelt inzichten uit haar boek en expositie Je moest eens…

Het behalen van een fotografiediploma en het winnen van de Prijs voor Storytelling vormde slechts het startpunt van Piergoelams carrière. Zij vertelde toen over het belang van het vertellen van deze verhalen over het slavernijverleden, wat voor haar een grote motivatie vormde om door te gaan met dit project. Om deze reden besloot ze om The Untangled Tales als een paraplu te gaan beschouwen, waaronder nog veel meer verhalen zouden gaan vallen. Zij vertelde over haar plannen om naar Suriname af te reizen en te experimenteren met verschillende media om dit project uit te breiden. Wat is daarvan terechtgekomen? LICHTPUNTJES NA HET ZWARTE AFSTUDEERGAT Piergoelams afstudeerjaar werd verlengd door de coronamaatregelen, wat haar de gelegenheid gaf om haar afstudeerproject verder te ontwikkelen en uit te diepen. Ze bracht een boek…

Deze serie gaat over het vinden van je eigen identiteit terwijl je gebukt gaat onder de last van culturele gewoontes en verwachtingen en onbesproken trauma’s. Voor dit project dook ik in mijn verleden, en stuitte op de onverwerkte pijn van de koloniale geschiedenis van Suriname. Als oudste dochter in een migranten gezin, voelde ik dat ik de kansen moest benutten waarvoor mijn ouders alles hadden achtergelaten op zoek naar een beter bestaan. Binnen de Surinaamse gemeenschap spreekt men doorgaans niet over moeilijke zaken. Maar trauma draag je met je mee, totdat je het onder ogen komt en onderzoekt. Mek’ den taki is een indringende serie zelfportretten over het opgroeien tussen twee culturen; generationeel trauma en emotionele onbereikbaarheid, ieder beeld gecomponeerd om een urgente boodschap over te brengen. Als we luisteren…

De verkorte, en meest gebruikte versie van de wet van Murphy luidt: iets dat fout kan gaan, zal ook (ooit) fout gaan. Dat geldt zeker voor computers en de schijven die daarin zitten. De vraag is niet of een crash zich voor zal doen, maar wanneer. Een harde schijf, die tegenwoordig ook steeds vaker een SSD (solid state drive) is, kan op verschillende manieren kapot gaan. De lees-en schrijfeenheid kan stuk gaan, blokken geheugen kunnen corrupt raken of de directory kan beschadigd raken, waardoor de computer geen idee meer heeft waar welke data is weggeschreven. Schijven en computers kunnen ook ten prooi vallen aan zaken als koffie, virussen, brand of kortsluiting. In al die gevallen zijn de foto’s, films en andere documenten niet meer toegankelijk en vaak ook voorgoed kwijt.…

De beelden uit de serie Sommières laten vooral de Sommièrois - de inwoners van de stad - zien, die hij vastlegde met de voor hem kenmerkende empathische blik. Het werk van Johan van der Keuken past in de traditie van de naoorlogse humanistische fotografie en film in Nederland. Zijn beelden zijn altijd heel precies en uitgekaderd. Aanvankelijk was hij in Nederland vooral bekend als cineast, maar de laatste jaren even zo zeer als betrokken fotograaf. Noshka van der Lely en Willem van Zoetendaal willen de werken aan het museum toevertrouwen (deels als aankoop en deels als schenking) omdat zij dit als de ideale plek zien om erover te waken. Het museum beschikt immers over een gespecialiseerd depot, waar het kwetsbare werk in optimale condities kan worden bewaard. In 2019 gaven…

De Nederlandse fotografie staat bekend om haar veelzijdigheid en creativiteit. De laatste jaren hebben wij een bijzondere bron van vernieuwing omarmd: talentvolle fotografen uit het buitenland, waaronder vluchtelingen uit landen zoals Afghanistan, Syrië en Iran. Maar ook fotografen uit gemeenschappen met een andere culturele achtergrond, zoals Marokkanen en Turken, Surinamers en Antilianen. Deze fotografen brengen op hun eigen manier een unieke, vaak emotionele visie die diepgeworteld is in hun persoonlijke ervaringen en culturele achtergronden. Ze laten ons Nederland zien door een nieuwe lens, met oog voor de rijke, soms verborgen verhalen die verbonden zijn met migratie, identiteit en aanpassing. PODIUM Pf Fotografie Magazine wil deze nieuwe talenten graag een podium geven. Hun werk biedt een nieuw perspectief op onze eigen identiteit en bevordert de diversiteit binnen de fotografie. Hun beelden…

Ze koestert La distinction (1979), het magnum opus van de Franse socioloog Pierre Bourdieu, als haar bijbel. Hanane El Ouardani herkent veel in Bourdieu’s analyse van klasse, smaak en kapitalisme. Met haar camera onderzoekt ze waarom haar familie in Marokko – maar ook migranten in het Midden-Oosten – zo houden van spuuglelijke GIF-jes en kitscherige natuurplaatjes die door Photoshop zijn platgeslagen. Ze observeert de beeldtaal van commercie en propaganda en probeert te achterhalen hoe ze zijn beïnvloed door migratie, oorlog en de globaliseerde economie. EDO DIJKSTERHUIS Onderweg naar Koeweit, bij een tussenstop in Saoedi-Arabië, waren de douaniers onvermurwbaar. Alles moest en zou door de scanner gaan, ook de rolletjes voor haar Mamiya RZ67. Ze kreeg het de dienstkloppers niet aan hun verstand gepeuterd dat de straling schadelijk kon zijn voor…

Lisa Hu deed de FotoVakschool Rotterdam, Vocational Photography Training (MBO), 2019 – 2021, en de FotoAcademie Amsterdam, Diploma in Photography: Conceptual Imaging (HBO), 2021 – 2023. Groepsexpositie Women in Art Netherlands (2024). Voor het project “A Proper Place” heeft Hu een fotoboek gemaakt dat uit twee delen bestaat: een interviewboek in het Engels en Chinees, en een zijdenrol met foto’s in de oude Chinese traditionele stijl. Het boek is bij haar te verkrijgen. lisahu-photo.com In de afgelopen 113 jaar, sinds de aankomst van de eerste Chinese migranten in Nederland, heeft deze gemeenschap de complexiteit van culturele botsingen doorstaan terwijl ze ernaar streefde om te gedijen in een nieuw land. Ondanks hun inspanningen heeft de Nederlandse samenleving vaak een stereotiep beeld van Chinese immigranten, waarbij ze voornamelijk worden gezien als ijverige…